Aspectos técnicos y estéticos de "Fonosíntesis I" (1966) y "Adiabasis" (1970) de Luis Airas

En trabajos anteriores hemos caracterizado algunas de las diversas modalidades en las que se manifestó la modernidad musical argentina surgida en los años sesenta en torno del Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales (CLAEM) del Instituto Di Tella. Los alcances e influencias del CLAEM son...

Descripción completa

Guardado en:
Detalles Bibliográficos
Autor principal: Rodríguez, Edgardo José
Formato: Objeto de conferencia
Lenguaje:Español
Publicado: 2017
Materias:
Música
Bellas Artes
Indeterminación
Modernidad musical
CLAEM
Acceso en línea:http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/154999
http://eventosacademicos.filo.uba.ar/index.php/JEI/XIIJEI/paper/view/5341
Aporte de:
SEDICI (UNLP) de Universidad Nacional de La Plata
id I19-R120-10915-154999
record_format dspace
spelling I19-R120-10915-1549992023-07-05T04:03:46Z http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/154999 http://eventosacademicos.filo.uba.ar/index.php/JEI/XIIJEI/paper/view/5341 isbn:978-987-8363-58-5 Aspectos técnicos y estéticos de "Fonosíntesis I" (1966) y "Adiabasis" (1970) de Luis Airas Rodríguez, Edgardo José 2017-08 2017 2023-07-04T13:09:28Z es Música Bellas Artes Indeterminación Modernidad musical CLAEM En trabajos anteriores hemos caracterizado algunas de las diversas modalidades en las que se manifestó la modernidad musical argentina surgida en los años sesenta en torno del Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales (CLAEM) del Instituto Di Tella. Los alcances e influencias del CLAEM son difíciles de evaluar, pero fue, sin dudas, un centro diseminador de los modelos hegemónicos de su tiempo y un catalizador de la modernidad musical vernácula que, de distintas maneras, se apropió de ese legado para desarrollar poéticas diferenciadas. En ese marco hemos dedicado varios estudios a la descripción técnica y estética de las obras de Luis Arias (Buenos Aires, 1940) a quien consideramos uno de los exponentes más relevantes de aquella tendencia crítica. Su producción musical tiene dos ejes principales sucesivos. El primero se estructuró alrededor del experimentalismo con aleatoriedad controlada, posteriormente a comienzos de los setentas, Arias introduciría el jazz en sus composiciones como un modo de zanjar el problema formal que aquellas obras experimentales planteaban. Desde ese momento, su producción se basa casi exclusivamente en la yuxtaposición (siempre variada) de tópicos del jazz con contextos musicales atípicos y radicales produciendo un poderoso y característico efecto de extrañamiento. En esa línea se han estructurado las obras "Polarizaciones" (1972, para orquesta), "Ricercare´s blues" (1976, para orquesta), "Proyecciones III" (1994, para orquesta), "Reflexiones 2003" (entre 2 siglos) (2003, para conjunto de cámara) y "Motivación o deconstrucción" (2012, para dos pianos y contrabajo), entre muchas otras. El objetivo de este trabajo es realizar una descripción somera y luego algunos comentarios sobre las piezas "Fonosíntesis I" (1966, para dos violines, viola, dos clarinetes, piano, coro femenino, percusión y dos grabadores) y "Adiabasis" (1970, para al menos diez instrumentos y doce voces mixtas): dos obras representativas e importantes pertenecientes a la primera fase de su trabajo compositivo que sigue sin ser considerada musicológicamente. Facultad de Artes Objeto de conferencia Objeto de conferencia http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/ Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International (CC BY-NC-SA 4.0) application/pdf
institution Universidad Nacional de La Plata
institution_str I-19
repository_str R-120
collection SEDICI (UNLP)
language Español
topic Música
Bellas Artes
Indeterminación
Modernidad musical
CLAEM
spellingShingle Música
Bellas Artes
Indeterminación
Modernidad musical
CLAEM
Rodríguez, Edgardo José
Aspectos técnicos y estéticos de "Fonosíntesis I" (1966) y "Adiabasis" (1970) de Luis Airas
topic_facet Música
Bellas Artes
Indeterminación
Modernidad musical
CLAEM
description En trabajos anteriores hemos caracterizado algunas de las diversas modalidades en las que se manifestó la modernidad musical argentina surgida en los años sesenta en torno del Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales (CLAEM) del Instituto Di Tella. Los alcances e influencias del CLAEM son difíciles de evaluar, pero fue, sin dudas, un centro diseminador de los modelos hegemónicos de su tiempo y un catalizador de la modernidad musical vernácula que, de distintas maneras, se apropió de ese legado para desarrollar poéticas diferenciadas. En ese marco hemos dedicado varios estudios a la descripción técnica y estética de las obras de Luis Arias (Buenos Aires, 1940) a quien consideramos uno de los exponentes más relevantes de aquella tendencia crítica. Su producción musical tiene dos ejes principales sucesivos. El primero se estructuró alrededor del experimentalismo con aleatoriedad controlada, posteriormente a comienzos de los setentas, Arias introduciría el jazz en sus composiciones como un modo de zanjar el problema formal que aquellas obras experimentales planteaban. Desde ese momento, su producción se basa casi exclusivamente en la yuxtaposición (siempre variada) de tópicos del jazz con contextos musicales atípicos y radicales produciendo un poderoso y característico efecto de extrañamiento. En esa línea se han estructurado las obras "Polarizaciones" (1972, para orquesta), "Ricercare´s blues" (1976, para orquesta), "Proyecciones III" (1994, para orquesta), "Reflexiones 2003" (entre 2 siglos) (2003, para conjunto de cámara) y "Motivación o deconstrucción" (2012, para dos pianos y contrabajo), entre muchas otras. El objetivo de este trabajo es realizar una descripción somera y luego algunos comentarios sobre las piezas "Fonosíntesis I" (1966, para dos violines, viola, dos clarinetes, piano, coro femenino, percusión y dos grabadores) y "Adiabasis" (1970, para al menos diez instrumentos y doce voces mixtas): dos obras representativas e importantes pertenecientes a la primera fase de su trabajo compositivo que sigue sin ser considerada musicológicamente.
format Objeto de conferencia
Objeto de conferencia
author Rodríguez, Edgardo José
author_facet Rodríguez, Edgardo José
author_sort Rodríguez, Edgardo José
title Aspectos técnicos y estéticos de "Fonosíntesis I" (1966) y "Adiabasis" (1970) de Luis Airas
title_short Aspectos técnicos y estéticos de "Fonosíntesis I" (1966) y "Adiabasis" (1970) de Luis Airas
title_full Aspectos técnicos y estéticos de "Fonosíntesis I" (1966) y "Adiabasis" (1970) de Luis Airas
title_fullStr Aspectos técnicos y estéticos de "Fonosíntesis I" (1966) y "Adiabasis" (1970) de Luis Airas
title_full_unstemmed Aspectos técnicos y estéticos de "Fonosíntesis I" (1966) y "Adiabasis" (1970) de Luis Airas
title_sort aspectos técnicos y estéticos de "fonosíntesis i" (1966) y "adiabasis" (1970) de luis airas
publishDate 2017
url http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/154999
http://eventosacademicos.filo.uba.ar/index.php/JEI/XIIJEI/paper/view/5341
work_keys_str_mv AT rodriguezedgardojose aspectostecnicosyesteticosdefonosintesisi1966yadiabasis1970deluisairas
_version_ 1770804899642081280

Ejemplares similares